С благодарностью помню
Оглядываясь на пройденный путь, отчетливо вижу лица людей, которые в разные периоды жизни оказывали на меня своё бла­готворное влияние. Их очень много. Много замечательных людей, некоторых уже и нет с нами, но каждому из них мне хочется, воз­можно, и запоздало, сказать СПАСИБО.

Помня всех, я хочу рассказать сегодня лишь о тех людях, кото­рые встретились на моем 40-летнем пути работы в театре, и кото­рые по крупице формировали из меня директора. Начался мой ди­ректорский путь в ноябре 1978 года, когда Валентина Федоровна Щемелева привела меня в театр комедии и представила коллекти­ву в качестве нового директора. До этого серьёзного дня она на­стоятельно советовала мне не появляться в коллективе, чтобы «не будировать общественное мнение». Я должна была прийти туда неожиданно и уже в качестве директора, чтобы сразу же взяться за переустройство театра. Валентина Федоровна была заместите­лем начальника областного управления культуры и отвечала за всё профессиональное искусство в Горьковской области, поэтому её слово было для меня равносильно распоряжению. (Начальником областного управления культуры был в те времена уникальный че­ловек - Трухманов Анатолий Геннадьевич, о нём нужно говорить отдельно. Легендарная личность. Фактически он и привёл меня на работу в сферу культуры.)

После краткой характеристики, которая была дана новому ди­ректору, т. е. мне, Валентина Федоровна поставила перед творче­ским коллективом задачи на перспективу, прошла вместе со мной и теперь уже бывшим директором театра Леонидом Михайловичем Шароградским в его кабинет и попросила Леонида Михайловича «передать мне дела самым тщательным и ответственным образом, чтобы легче было пройти переходный период».
Я пришла в театр с твёрдым убеждением в том, что театр коме­дии во мне нуждается. Это убеждение возникло благодаря долгим разговорам в Областном управлении культуры о настоящем поло­жении театра комедии и его возможном светлом будущим.
Театр располагался тогда в старом банковском доме на ули­це Маяковского (ныне Рождественская). Днём эта улица жила бур­ной деловой жизнью, на ней было шумно, сновало много людей, но к вечеру она странным образом пустела и только шум проезжаю­щего мимо театра трамвая № 1 нарушал эту глубокую тишину.

В то время я слабо представляла, как устроена внутренняя те­атральная жизнь, но была уверена, что общая эрудиция и знание о театре «вообще», помогут во всем разобраться. Комсомольский азарт еще не угас, и я с интересом стала слушать Леонида Михай­ловича о делах театра. И чём больше он говорил о проблемах теа­тра, об особенностях его развития, об экономическом положении и огромном количестве выездных спектаклей, показывать которые
было настоятельной необходимостью, потому что театр слабо по­сещался городскими зрителями, тем больше я понимала, какой не­знакомый и безбрежный мир передо мной открывается.

Чем больше я слушала Леонида Михайловича, тем острее по­нимала, что театр вовсе не нуждался в спасительнице, коей я себя представляла. У театра был уже опытный, грамотный директор, по­святивший всю свою жизнь этому коллективу. И коллектив любил своего директора, с большим сочувствием относился к несправед­ливому решению о его смещении с должности.
Но я пришла, я уже здесь. И я должна стать успешным директо­ром. Ведь до этих пор всё, чем бы я ни занималась, всегда сопро­вождалось успехом...

Мой приход в театр был связан с тем, что внутри творческого коллектива назрел глубокий конфликт, связанный с назначением молодого главного режиссёра Андрея Крутова.

Молодость часто бывает бескомпромиссной и даже безрассуд­ной. Андрей Сергеевич был, безусловно, талантливым человеком. К тому же его освещал ореол Марии Иосифовны Кнебель, чьим учеником он являлся. Он был убеждён в своем праве преобразо­вать театр в соответствии со своим собственным творческим ми­ровоззрением. Он азартно взялся за переустройство театра, решив, что всё можно поменять в течение небольшого отрезка времени. Как и всегда в таких случаях бывает, труппа раскололась: молодые артисты активно поддержали нового творческого лидера. Конфликт разгорался, а до серьёзных преобразований дело не доходило.

Так уж повелось - если в творческом коллективе назрел нераз­решимый конфликт, то для его разрешения органам управления проще всего пожертвовать одной из сторон конфликта. В жертву был принесен директор.

Вот именно о нём, Шароградском Леониде Михайловиче, мне хочется сказать добрые слова. Опытный, одарённый человек, он всю свою жизнь посвятил театру комедии. Он был ярким драматур­гом, режиссёром, талантливым актёром. Позже, став директором, он выстроил театр-дом, дом, в котором жизнь текла ровно и спокойно. Не было больших взлётов, но не было и падений. Выездные спек­такли зимой и длительные летние сельские гастроли делали жизнь коллектива безбедной, производственные планы выполнялись. Леонид Михайлович знал каждого артиста, знал его творческие возможности и особенности характера. В труппе было много талан­тливых исполнителей, обеспечивающих все амплуа. И казалось, что ничего не предвещало сложностей. Молодого режиссёра Андрея Крутова Леонид Михайлович пригласил в театр сам...
Много позже я поняла, как трудно было Леониду Михайловичу передавать своё детище в незнакомые малоопытные руки. Он был ещё не старым, полным творческих сил человеком.
Истинное благородство Леонид Михайлович проявил тем, что строго-настрого наказал своим артистам, которые были по боль­шей части его друзьями, во всём поддерживать молодого дирек­тора. Как же трудно, должно быть, ему было в те дни передачи дел не показать своей душевной боли и не вызвать во мне невольное чувство вины - понимание этого ко мне пришло значительно позже.

Леонид Михайлович часто приходил на спектакли, садился всегда в сторонке, никогда после окончания представления не за­ходил за кулисы.

Л.М. Шароградский

Когда закончился мой первый театральный сезон, мы случайно встретились, зашли в кафе и за чашкой чая Леонид Михайлович сказал мне буквально следующее:«Я внимательно наблюдал за ва­шей работой. Из вас получится директор. Но вам надо научиться принимать только свои собственные решения. Выслушивать нуж­но всех, но всё решать самой. За этот год вы сделали следующие ошибки.» Дальше он подробно перечислил все допущенные мной ошибки в управлении коллективом за минувший театральный се­зон. Он совершенно точно отделил мои собственные оплошности от тех, которые я сделала по совету коллег. Он точно назвал имена людей, которые давали мне те или иные советы, и, более того, объ­яснил, какими личными интересами эти советы были продиктова­ны. И ни разу не ошибся, потому что слишком хорошо знал людей, с которыми работал долгие годы.

Прошло много лет с тех пор, но я и сегодня жалею о том, что вовремя не сказала Леониду Михайловичу слов благодарности за уроки мастерства, которые он мне подарил. Возможно, при жизни мои слова и согрели бы его душу.

А.М. Пидуст

Пидуст Александр Михайлович был известнейшим в России директором. Он много лет руководил Псковским драматическим театром.
В ноябре я приняла театр комедии, а уже в январе, сразу после новогодних праздников мне предстояло делать развернутый ана­лиз деятельности театра за прошедший год. Я не могла себе позво­лить отказаться делать доклад о работе театра, в котором я про­была практически один месяц. Но и с чем выходить на «трибуну» я слабо себе представляла. Бухгалтерские термины представляли тогда для меня нечто вроде китайской грамоты.
Большим благом в те далекие годы было то, что Министерство культуры России собирало директоров театров на общероссийские совещания каждые полгода: один раз для утверждения реперту­арной политики. Это происходило, как правило, в конце декабря. В мае все «слетались», чтобы получить направление на «большие» гастроли (т. е. гастроли в другие города страны).

Моя первая поездка на такое совещание состоялась в декабре 1978 года в город Великий Новгород. Туда же должен был приехать и Александр Михайлович Пидуст. Это был великолепно образован­ный специалист, кандидат экономических наук, единственный в то время, кто защитил свою диссертацию на базе материалов своего театра. Он опубликовал много научных статей, которые и сегодня будут интересны для начинающих руководителей театров. Среди них особое место занимает его работа «Методические рекоменда­ции по комплексному планированию творческо-производственной деятельности областных драматических театров».

К нему-то я, без тени смущения, подошла с просьбой посмот­реть финансово-экономические документы нашего театра и по­мочь мне разобраться в них перед тем, как выходить на общее собрание с докладом об итогах работы. Все папки с документами я предусмотрительно привезла с собой из Горького.
Увидев огромные папки, Александр Михайлович удивлённо по­смотрел на меня, иронично улыбнулся, но документы забрал с обе­щанием их изучить. В конце последнего дня совещания он вернул мне документы театра и подробно рассказал о том, как следует их читать. Что в них важно, а что можно и пропустить. Как создаются производственные перспективные планы театральной деятельнос­ти. Он дал мне примерный план того, о чём я должна говорить на общем собрании, и напоследок нашей встречи подарил мне свою книгу по экономике театра.

Я вернулась в театр после совещания и встречи с удивительным человеком воодушевленной, более уверенной в себе, а главное - более грамотной.
Мне было тогда всего 34 года, и я не вполне отдавала себе от­чёт в том, с какой серьёзной и нескромной просьбой обратилась к опытному и успешному директору. Но он не отказал мне, нашёл время, изучил все балансовые и прочие документы незнакомого ему театра, преподал мне отличный урок по экономике театраль­ного дела. Это было очень важно для меня в начале директорского пути. Ещё не раз театральные дороги приводили меня к встречам с Александром Михайловичем, и каждая встреча дарила мне уроки управленческого театрального мастерства.

Всю последующую жизнь вспоминаю о Александра Михайлови­че с благодарностью. Как долго могла бы я разбираться в организа­ционно-управленческой жизни театрального организма, как много бы набила «шишек», не получи вовремя квалифицированную по­мощь знающего и опытного человека. Одного из лучших театраль­ных деятелей России.
Аркадий Юльевич Веселицкий - ещё один незабываемый мной учитель, который щедро передал мне свой бесценный опыт грамот­ной организации и проведения гастролей театра в новых городах.

Аркадий Юльевич много лет работал заместителем директо­ра по организации зрителей в Академическом театре драмы им. А. М. Горького. При первом общении с ним возникало ощущение, что перед тобой находится барин и 19 века. Он был красив, валья­жен с вьющимися седыми волосами. Одет был Александр Юльевич аристократично: на нем был элегантный костюм с тонко подобран­ным шейным платком.

Мне предстояло летом 1979 года провести первые в своей жизни большие гастроли театра в городе Иванове. Работа слож­ная и совершенно мне не знакомая. Аркадий Юльевич в то время в своем театре уже завершил работу и наслаждался свободой от­дыхающего на пенсии человека.

К нему-то я обратилась с просьбой помочь мне в новом и незна­комом деле. К счастью и удивлению я получила согласие мастера поехать с нашим театром в Иваново и взять на себя руководство всем процессом подготовки и проведения гастролей. Работа не была лёгкой. К объективным трудностям примешивалось ещё и волнение творческого коллектива, который много лет до этого не выезжал в крупные города, а ездил только в города и сельские районы своей Горьковской области. Театр знали, любили, спектакли проходили с успехом, но это были свои, родные зрители. В Иванове мы никогда не были и нас там не знали. В коллективе царило воз­буждение от предстоящей летней поездки - ведь в случае удачи мы могли бы претендовать на ежегодное получение гастрольного маршрута.

В конце марта, когда погода была ещё несколько неустойчивой, с дождем и солнышком, а то морозом или слякотью под ногами, мы поехали с Аркадием Юльевичем в «город невест» для заключе­ния договора с Ивановским театром драмы, в помещении которого нам предстояло работать, а также представиться местным органам Управления культуры.

Я готова была немедленно пойти на встречу, но мой наставник поразил меня удивительными словами: «Нет, мы сначала должны погулять по городу, «понюхать его воздух», посмотреть рекламу, понаблюдать за людьми».

Я покорно согласилась и, теряя внешний лоск, подаренный мне немудрёной косметикой (на улице моросил дождь), побрела на высоких каблуках вслед за своим учителем, не понимая, для чего мы это делаем.

Много позже до меня дошёл истинный смысл преподнесённого урока. Когда мы вели деловые переговоры, Аркадий Юльевич гово­рил о работе в новом для нас городе со знанием дела. Он говорил так, словно давно живёт здесь и знает все проблемы, которые пред­стоит решать нашему коллективу в ходе гастролей.

Высший пилотаж административного мастерства!
Гастроли были успешными. Мне запомнился ещё один урок, преподнесенный мастером. В день открытия гастролей, когда про­звучали со сцены торжественные речи, спектакль начался и пока­тился к своему успеху, а, возможно, и к неудаче, что тоже иногда случается, Аркадий Юльевич с лукавой улыбкой, блуждающей на его лице, вручил мне запечатанный конверт и ключ от сейфа. Сейф на время гастролей нам предоставил принимающий Ивановский театр. Аркадий Юльевич предложил мне положить конверт в сейф и не открывать его до окончания гастролей. Я так и поступила. В суете гастрольных будней вообще позабыла об этом конверте.
В последний день нашего пребывания в Иванове, когда начался заключительный спектакль, Аркадий Юльевич достал бутылку шампанского и коробку конфет со словами: «Ну, что же! Не пора ли Вам, Анна Дмитриевна, распечатать конверт, который уже месяц лежит в вашем сейфе?» Когда конверт был распечатан, я с удивлением обнаружила, что в нем заранее были подведены итоги наших гастролей. Только очень большой мастер своего дела мог так точно предвидеть будущие итоги работы театра. И не только предвидеть их, а и спланировать, обеспечив их точное выполнение.

Я навсегда запомнила уроки знающего свое дело практика, всегда пользовалась ими в своей дальнейшей работе в театрах. Позже, читая курс менеджмента в сфере культуры для студентов Университета Российской Академии Образования, я с удовольствием рассказывала об этом эпизоде из своей многолетней директорской практики своим студентам.
Аркадий Васильевич Чеботарёв был человеком редкого даро­вания.
Город знал его как выдающегося театрального критика, талан­тливого журналиста, чьи публикации с волнением ждали в каж­дом театре после каждой премьеры. Аркадий Васильевич долгие годы был заведующим отделом культуры «Горьковского рабочего», острой и любимой многими городской газеты.
Нам предстояла ответственная поездка на гастроли в Петроза­водск. Ивановские гастроли годом раньше были успешными, поэ­тому мы получили возможность поехать в северный город белых ночей со своими спектаклями. Всё ещё не будучи до конца уверен­ной в своем администраторском мастерстве, я вновь обратилась с просьбой к Аркадию Юльевичу Веселицкому принять на себя ор­ганизацию гастролей. Он не отказал в моей просьбе и ранней вес­ной мы отправились в сумрачную неизвестность - Петрозаводск был тогда мне не знаком и воспринимался почти что «заграницей».
История повторилась! Прежде чем идти в театр и Министерст­во культуры Карелии, мы долго бродили по городу, разглядывали рекламу, наблюдали за поведением людей. Жили мы в гостинице «Северная», в которой толпилось много иностранцев. Наш город был в то время закрытым городом, и встреча с настоящими ино­странцами стала очень интересным событием.

В конце нашей прогулки Аркадий Юльевич сказал мне, что ни в театр, ни в Министерство культуры он со мной не пойдёт, это мне придётся делать самостоятельно. Он объяснил мне, почему гастро­ли театра будут трудными, и, в случае их неудачи, мне как молодо­му директору, будет сделано снисхождение. Его же сединам негоже позорить себя провалом, поэтому от этой работы он вынужден от­казаться. Я была огорчена, но с пониманием отнеслась к решению Аркадия Юльевича.

А.В. Чеботарев

Время шло, а с ним нарастало и волнение о будущих гастролях. Неожиданно возникла идея пригласить с собой опытного журна­листа Аркадия Васильевича Чеботарева, у которого к тому време­ни намечался очередной отпуск. Аркадий Васильевич хорошо знал все театры города, знал он и наш театр, не слишком популярный в те далекие времена среди горожан.

Аркадий Васильевич предложение поехать в Петрозаводск принял и стал подробно изучать репертуар театра, встречаться с артистами, беседовать со зрителями, даже выезжать с нами на сельские площадки в клубы и Дома культуры. Он часто встречался со мной и главным режиссёром Андреем Крутовым, обсуждая воз­можные будущие проблемы, которые возникнут в ходе гастролей.

На гастроли мы выехали командой из четырёх человек на месяц раньше всей труппы. В наш своеобразный десант входила главный администратор театра Альбина Ивановна Кузьмина, заведующая литературной частью театра Галина Орман, я и сам Аркадий Васи­льевич. Вот тогда-то я по-настоящему поняла, что значит серьёз­ная работа по продвижению театра в незнакомом городе. Такого слова как «ПИАР» в нашем лексиконе ещё не существовало. Арка­дий Васильевич и без термина показал, что такое настоящая про- движенческая работа. Практически через день нашего пребывания в Петрозаводске, на страницах местных газет и журналов стала по­являться информация о наших будущих гастролях. Это были ста­тьи об истории театра, творческие портреты артистов, рассказы об уникальности репертуара театра, с которым жителям Петрозаводск следует познакомиться. Ведь, возможно, мы ещё долго не приедем сюда, а репертуар неповторим и пропустить столь значимое собы­тие просто недопустимо для культурного человека. Да и артисты в театре на редкость талантливы! Кстати, он был недалёк от истины, артисты действительно были талантливы.
До приезда труппы было сделано 19 публикаций в СМИ, мест­ное телевидение дважды предоставляло мне возможность выйти в эфир. Сам Аркадий Васильевич был мастером слова, и с ним была проведена телевизионная творческая встреча как с гостем города. Встреча имела огромный резонанс среди потенциальных зрителей. Билеты стали раскупаться со скоростью, на которую я даже не сме­ла надеяться. До начала гастролей город был «разогрет», спектакли оказались востребованными. Гастроли прошли с большим успехом. Причём, в ходе гастролей ещё не один раз появлялась информация о театре на страницах местных газет и журналов.
Вот тогда, в 1979 году я поняла, что зна­чит серьёзная профессиональная работа со средствами массовой информации и всег­да сотрудничала с журналистами с заинте­ресованностью и удовольствием. Я считаю, что журналисты могут помочь театру, а мо­гут его и уничтожить...
Воронцовский Израиль Моисеевич.
Не рассказать об этом человеке хотя бы немного было бы высшей несправедливостью. Это был опытнейший администратор, за плечами которого и долгое директорство филармонии, и позже организация строительства и работ по ремонту театральных зданий нашего города. После завершения ремонта и открытия театра кукол на улице Большая Покровка (на месте бывшей филармонии, которой было тесно в небольшом зале), Израиль Моисеевич появился в нашем театре комедии. Областное управление культуры рекомендовало мне принять на работу в качестве заместителя директора опытного управленца, с которым я прежде никогда не встречалась. И вот в моем кабинете появился невысокого роста, очень немолодой человек, (в то время Израилю Моисеевичу уже исполнилось 80 лет) и сразу же сказал буквально следующее: «Анна Дмитриевна, я не могу работать полный рабочий день, поскольку в силу моего возраста это уже непросто. Больше 4-х часов уделять театру не смогу. Вы посмотрите, если Вас это не устроит, мы сразу же расстанемся». Я решила, что нужно сначала начать работать вместе, а потом делать выводы о разумности принятого решения.

Очень быстро я убедилась в том, что 4-х часовой рабочий день Израиля Моисеевича стоит порой недельной работы неопытного молодого специалиста. Он знал о хозяйстве театра все, и знал в городе всех, кто мог быть нам полезен.

Мы проработали вместе почти год, когда весной мой заместитель настоятельно советовал мне поехать в командировку в Ростов – на Дону для заключения договора о будущих гастролях, а исполнение обязанностей директора возложить на него. Я так и сделала, ехать все-равно было необходимо и оттягивать поездку не было смысла. Неделя пролетела быстро, я вернулась в театр с подписанным договором. Израиль Моисеевич ждал меня и как-то загадочно улыбался. «Вы не заметили, что стоит перед окнами Вашего кабинета?» конечно, я увидела два новеньких «Кубанца» - один на тринадцать мест, а второй с крытым кузовом на 6. У меня еще промелькнула мысль о том, что хорошо бы иметь такую технику в театре для обеспечения сельских гастролей. Автобусы сверкали голубой новенькой краской, вызвав у меня глубокий вздох зависти. Я решила, что они принадлежат прокуратуре, которая располагалась радом с театром. Номеров на автобусах еще не было.
«Вот бы нам такие»,- невольно вырвалось у меня.
«Так идите и принимайте свое приобретение. Это Министерство культуры России выделило нашему театру новую технику». Все еще не очень веря в чудеса я «полетела» вслед за Израилем Моисеевичем и стала поближе «знакомиться» с приобретением. Кстати, автобусы были выделены театру бесплатно. Потом стали возникать естественные вопросы, как это можно было без предварительной разнарядки выделить городскому театру стазу две транспортных единицы. Совсем новеньких! Не бывших ни у кого в употреблении…

Позже Израиль Моисеевич рассказал мне, как он сумел «выбить» эти автобусы. (слово «выбить» было тогда в ходу и никого не шокировало). Ему удалось найти 200 рублей (для сравнения много это или мало скажу, что зарплата директора составляла 175 рублей в то время), и с этими деньгами заявиться в родное Министерство. Для меня так и осталось тайной с кем он решал снабженческие вопросы, кто там «обогатился» на 200 рублей…

Только на всю жизнь я запомнила его слова о том, что он специально настоял на моей командировке, я была еще очень молода и он берег мою репутацию. Если вдруг откроется факт не самого благовидного поступка, то он мог все взять на себя, а пожилому человеку многое прощается. Милый, дорогой Израиль Моисеевич! Помню и Вашу предприимчивость, и Ваше благородство. Вы многому меня научили. Я привела только один пример из нашей общей успешной работы. Израиль Моисеевич работал в театре до последнего вздоха…
Как много людей принимало участие в том, чтобы оказать мне помощь в те дале­кие времена, когда при первом знакомст­ве со мной вырывался невольный возглас: «Какой молодой директор!».

Время летело стремительно, и вдруг я обратила внимание на то, что подобные возгласы прекратились. Это означало, что пора отдавать долги. И я стала преподавать Менеджмент в сфере куль­туры в УРАО. (Нижегородское отделение Университета Российской Академии образования). Более двадцати лет на первой вступительной лекции я расска­зывала студентам о том, что, не впитав в себя опыт предыдущих поколений, нельзя стать полноценным руководителем.

И всегда называла имена своих учителей.
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website